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• Se filtra el próximo trabajo discográfico de Kiss: uno de sus mejores discos volverá a la vida

  Kiss no renuncia a juntarse para proyectos como el que acaba de anunciar Eddie Kramer, el que fuera productor del disco ‘Alive’, y en el que ha estado trabajando. Se trata de una edición ampliada del disco por el 50 aniversario que cumple este mismo año y llevará el título de ‘Kiss Alive! 50’ y que saldrá en otoño de este mismo año.

  El productor asegura que habían encontrado ensayos y tomas que no se incluyeron en el álbum: "Es un proyecto que pasé 46 días mezclando. Se llama 'Kiss Alive! 50', que celebra el 50 aniversario del álbum 'Alive!', el primer 'Alive!', ´álbum, que se mezcló en Electric Lady (estudios de Nueva York) en 1975, hace 50 años. Y, por suerte, encontraron todas las malditas cintas, gracias a Dios. Fue increíble. Jeff Fura de Universal —un gran reconocimiento para él— consiguió las cintas; las encontró. Así que pasamos todo este tiempo restaurándolas, transfiriéndolas, y luego mezclé cada concierto que realmente contribuyó al final, además de todos los ensayos que Gene Simmons y Paul Stanley dijeron: ‘Tenemos que grabar por la tarde’, lo cual hicieron, gracias a Dios, porque pudimos capturar algunas actuaciones fantásticas”.

  Hablaba el productor del gran trabajo que hicieron todos los miembros de la banda para que este disco se convirtiera en uno de los mejores directos de Kiss: “Lo que se escucha durante este periodo es que esos chicos se tomaban muy en serio el lanzar este disco y que sonara fantástico. Y luego mezclé el álbum final en Dolby Atmos. Así que es un paquete precioso que saldrá, creo, a finales de otoño”.

  Hace un año Kramer hablaba sobre el proceso de grabación del disco original, confesaba a la revista Guitar World que "lo que pasaba con Kiss era que sabíamos que teníamos que grabarlo todo, costara lo que costara. Era difícil porque siempre estaban saltando de un lado a otro, y tuvimos que trabajar mucho en el álbum después, pero así fue. Puede que la banda lo niegue, pero lo cierto es que en 'Alive!' tuvimos que arreglar un montón de cosas", algo que pidió directamente la propia banda: "El álbum quedó genial porque los chicos de Kiss eran muy meticulosos con su sonido y su mezcla. Trabajamos incansablemente durante semanas para que 'Alive!' sonara increíble. Así que, aunque no es totalmente 'en vivo', es una gran creación del sonido en vivo de Kiss de aquella época. Solo hubo detalles que tuvimos que corregir por razones obvias, como que los chicos estuvieran en el escenario con botas de quince centímetros, las bombas explotando, los cohetes y las llamas disparadas a quién sabe dónde. Cuesta mucho trabajo mantener el ritmo y la afinación mientras saltas de arriba abajo. Ahora pueden hacerlo, pero en aquella época, no tanto".

  Precisamente este mismo año Stanley aparecía en el podcast ‘Broken Record’ de Justin Richmon y en él habló sobre el que fuera el primer disco en directo de la banda: "'Alive!' realmente capturó la esencia de la experiencia en vivo. Ahora, eso no podría haber sucedido sin que fuéramos al estudio, lo realzáramos y lo rodeáramos de gente... Los álbumes en vivo eran aburridos durante cuatro horas. Ni siquiera sabías que eran en vivo hasta el final de la canción, cuando escuchabas algunos aplausos. Pero para Kiss, queríamos un álbum que te sumergiera, una inmersión en la experiencia, lo que significa estar rodeado de gente, lo que significa bombas estallando que son ensordecedoras, lo que significa corregir cualquier error o una cuerda rota. Los snobs o los puristas pueden haber menospreciado esa idea, pero la verdad es que el álbum todavía se considera, si no el mejor, uno de los mejores, y en muchos círculos, el mejor álbum en vivo de todos los tiempos. No porque todo fuera en vivo, sino porque capturó la experiencia en vivo".

• Así suena Pantera en pleno 2025: rescatan cuatro temas para su nuevo repertorio

  Pantera comenzó su gira de verano de 2025 en Pittsburgh el pasado martes, ofreciendo un set de 15 temas con varias novedades: tres canciones que no interpretaban desde 2001 y una que nunca habían hecho sonar en directo hasta ahora. (vía Ultimate Classic Rock)

  Todo esto ha sucedido tan sólo 10 días después de que el grupo aparecieran en Back to the Beginning, el show final de Ozzy Osbourne. Con fuerzas renovadas, el grupo salió al escenario con “Hellbound”, corte de 'Reinventing the Steel', que no tocaban en directo desde hace 24 años.

  Curiosamente, tres de los cuatro temas que sonaron por primera vez en el show eran del mismo disco. A lo largo del a noche el grupo interpretó “Goddamn Electric” y “I'll Cast a Shadow”. Por supuesto, 'Reinventing de Steel' (2000) fue el último redondo publicado por el conjunto antes de su separación en 2003.

  Por otro lado “10s”, parte de 'The Great Southern Trendkill' (1996), sonó por primera vez en un directo de Pantera.

  Las próximas fechas de Pantera, con Amon Amarth de teloneros, son las siguientes:

   17 de julio de 2025 – Pine Knob Music Theatre – Detroit, MI19 de julio de 2025 – Credit Union 1 Amphitheatre – Tinley Park, IL 22 de julio de 2025 – Riverbend Music Center – Cincinnati, OH23 de julio de 2025 – Blossom Music Center – Cleveland, OH25 de julio de 2025 – Hersheypark Stadium – Hershey, PA26 de julio de 2025 – Northwell Health at Jones Beach Theater – Wantagh, NY28 de julio de 2025 – Broadview Stage at SPAC – Saratoga Springs, NY 29 de julio de 2025 – Bank of New Hampshire Pavilion – Gilford, NH 31 de julio de 2025 – PNC Bank Arts Center – Holmdel, NJ 2 de agosto de 2025 – Xfinity Center – Mansfield, MA 3 de agosto de 2025 – XFINITY Theatre – Hartford, CT 6 de agosto de 2025 – American Family Insurance Amphitheater – Milwaukee, WI7 de agosto de 2025 – Target Center – Minneapolis, MN 20 de agosto de 2025 – Utah First Credit Union Amphitheatre – West Valley City, UT 22 de agosto de 2025 – White River Amphitheater – Auburn, WA 23 de agosto de 2025 – Cascades Amphitheater – Ridgefield, WA26 de agosto de 2025 – Talking Stick Resort Amphitheatre – Phoenix, AZ27 de agosto de 2025 – Kia Forum – Inglewood, CA 29 de agosto de 2025 – T-Mobile Arena – Las Vegas, NV 31 de agosto de 2025 – Isleta Amphitheater – Albuquerque, NM 2 de septiembre de 2025 – Germania Insurance Amphitheater – Austin, TX 3 de septiembre de 2025 – Dos Equis Pavilion – Dallas, TX 5 de septiembre de 2025 – Ruoff Music Center – Noblesville, IN 6 de septiembre de 2025 – Hollywood Casino Amphitheatre – St. Louis, MO 8 de septiembre de 2025 – Coca-Cola Amphitheater – Birmingham, AL10 de septiembre de 2025 – Veterans United Home Loans Amphitheater – Virginia Beach, VA11 de septiembre de 2025 – Coastal Credit Union Music Park at Walnut Creek – Raleigh, NC13 de septiembre de 2025 – iTHINK Financial Amphitheatre – West Palm Beach, FL

  Como teloneros de Metallica, Pantera ofrecerá las siguientes fechas:

  24 de mayo de 2026 – Deutsche Bank Park – Fráncfort, Alemania 11 de junio de 2026 – Puskás Aréna – Budapest, Hungría 19 de junio de 2026 – Aviva Stadium – Dublín, Irlanda 5 de julio de 2026 – London Stadium – Londres, Reino Unido.  

• Alter Bridge anuncia que visitará España con un nuevo álbum de estudio: estas son las fechas

  En 2004, cuatro músicos de toda la vida se reunieron en Florida. Aunque habían recorrido caminos distintos, las lecciones similares aprendidas, la sabiduría adquirida y los sacrificios realizados les unieron —Myles Kennedy (voz, guitarra), Mark Tremonti (guitarra, voz), Brian Marshall (bajo) y Scott Phillips (batería)— bajo el nombre de Alter Bridge.

  Ahora, la potencia del hard rock estadounidense regresa a los escenarios españoles con dos fechas muy esperadas en Barcelona y Madrid. Acompañados por Daughtry y Sevendust, esta gira promete ser una experiencia arrolladora para sus fans. Apunta las fechas: 8 de febrero en la Razzmatazz 1 de Barcelona y 12 de febrero en Vistalegre, Madrid.

  La banda ha superado innumerables pruebas, desafió todas las expectativas y se ha consolidado como una de las grandes potencias del hard rock moderno. Con casi mil millones de reproducciones acumuladas, una audiencia fiel que crece sin cesar y una carrera repleta de éxitos, Alter Bridge ha sabido ganarse un lugar de honor en la historia del rock contemporáneo.

  Desde su debut en el Top 5 con el álbum ‘One Day Remains’ (2004), certificado como disco de oro, hasta su más reciente obra homónima, la banda ha mantenido una trayectoria impecable con seis discos consecutivos en el Top 20 del Billboard 200. Su canción “Blackbird” fue nombrada por Guitarist Magazine como el “mejor solo de guitarra de todos los tiempos”; “Isolation” alcanzó el #1 en el Mainstream Rock Chart de Billboard, y álbumes como ‘Fortress’ (2013) y ‘Walk The Sky’ (2019) recibieron críticas sobresalientes por parte de medios especializados.

  Su trabajo, ‘Pawns & Kings’ (2022), fue descrito por Classic Rock como “el Rolls-Royce de los discos de Alter Bridge”, reafirmando su lugar como una banda que no se conforma con repetir fórmulas, sino que sigue explorando y expandiendo su sonido. Canalizando esa misma hambre, la banda continúa desafiándose a sí misma con su octavo álbum de estudio homónimo, ‘Alter Bridge’ (Napalm Records). El disco encarna todo aquello por lo que son conocidos: riffs precisos, estribillos monumentales y solos que prácticamente rompen las cuerdas de la guitarra al estallar entre las nubes. 

  'Alter Bridge' se grabó a principios de este año en el estudio 5150 de Wolfgang Van Halen en California y en el estudio Barbarosa del productor Michael "Elvis" Baskette en Orlando, Florida. El disco verá la luz el 9 de enero de 2026.

  En 2026, Alter Bridge vuelve con más fuerza que nunca, dispuestos a ofrecer dos noches memorables en España. 

  Preventa de Madness Live Miércoles 17 de julio – 11:00 en madnesslive.esVenta general Viernes 18 de julio – 11:00 en madnesslive.es

• Fred Durst (Limp Bizkit) tiene la voz más sexy de todos los festivales de Reino Unido, según un “estudio científico”

  No sabemos muy bien por qué alguien se dedicaría a pensar en ello, pero ha pasado. Un estudio afirma que el cantante de Limp Bizkit, Fred Durst, tiene la voz más sexy de todos los músicos que saldrán al escenario en cualquier festival inglés este verano.

  Unos presuntos “expertos musicales” de la web SeatPick (vía Louder Sound) han hecho esta afirmación, diciendo que Durst tiene la voz más sexy de todos los intérpretes de cualquier género que toquen este año en Reino Unido. Bueno, a nosotros también nos mola “Rollin'” aunque lo mismo no tanto en ese sentido.

  Según el estudio, la voz de Durst tiene un tono medio de 96,8 Hz, lo que le sitúa a menos de un uno por ciento del ideal masculino. Si ellos lo dicen... En segundo lugar, por cierto, está la cantante inglesa Lola Young, que, curiosamente, está en el mismo cartel que Limp Bizkit dentro del festival Reading and Leeds. Según los informes, su tono medio es de 210 Hz, un 1,84% por debajo del valor máximo para una voz femenina atractiva.

  Por cierto, a todo esto, estos “ideales” vienen de otro estudio, que, en teoría, decretaba que los 96Hz eran el tono ideal para una voz masculina. Para una voz femenina, el tono más atractivo estaba en los 223, 25 eran los de una mujer. Esto según dice SeatPick, aunque la realidad es que el estudio no dice eso.

  Según el estudio original, 96Hz es el límite inferior tolerado para la voz de un hombre. De hecho, según el texto, la preferencia real está en un rango más alto que 96 Hz, comúnmente entre 110 y 180 Hz.

  Por otro lado según el texto, los hombres prefieren voces femeninas aún más agudas que 223 Hz.

  En resumen, que a poco que te pongas a investigar, verás que este “estudio científico” tiene de “estudio” y de “científico” lo mismo que nosotros de fans de Bad Bunny, pero bueno.

  De todas formas, si quieres saber cómo acaba la lista, Drake ocupa el puesto número cuatro con un tono medio de 93,8 Hz, y Olivia Rodrigo se sitúa en el cinco con 216,36 Hz. Vale.. no será muy últil, pero al menos nos estamos echando unas risas.

• Mick Jagger sale de su zona de confort: esta es su nueva colaboración en una canción que no es de rock

  El icónico cantante de rock británico, Mick Jagger, aparece en la nueva canción de Burna Boy. La canción se llama “Empty Chairs” y está encuadrada en su último álbum 'No Sign of Weakness'. El nigeriano contactó con Jagger a través de Naomi Campbell, amiga común entre ambos.

  El cantante de los Rolling Stones ha reconocido ser un gran fan de la música Hip Hop, como en el año 2023, cuando admitió que el rapero británico Dave es uno de sus favoritos y explicó: “porque nació en el mismo, o casi el mismo barrio que yo. Y después de él, no sé, hay muchos [raperos] muy buenos” . Incluso reconoció que hicieron alguna canción para el último álbum que publicó la banda con esa influencia, y que es posible que lo incluyan en el siguiente disco.

  Lo cierto es que no deja de ser sorprendente esta colaboración por la lejanía que en un principio se podría encontrar entre los estilos de ambos artistas, Mick Jagger y Burna Boy. Sin embargo, no es la primera vez que el cantante de los Rolling Stones sale de su zona de confort para colaborar con artistas de estilos musicales completamente diferentes al suyo.

  En el año 1978 colaboraba con Peter Tosh, cantante de estilo Reggae con el que publicaba la canción “(You Gotta Walk) Don´t Look Back”. Aunque la colaboración más sorprendente del cantante inglés es la que llevó a cabo con el cantante estadounidense Will.i.am y con Jennifer López, en el año 2011. Esta mezcla tuvo como fruto la canción “T.H.E (The Hardest Ever)”, una pieza con una estética completamente electrónica y futurista, siguiendo la línea estilística de Will.i.am y alejándose de la de Jagger que no tuvo problema en entrar en este estilo completamente nuevo para él.

  Jagger no solo ha colaborado con artistas de estilos lejanos al suyo en música de estudio, sino que también lo ha hecho en directo. Es muy conocida la vez que acudió junto al resto de integrantes de The Rolling Stones a ver un concierto del cantante de blues Muddy Waters, y cantando la canción “Baby Please Don´t Go” le llamó a subir al escenario para cantarla junto a él.

  The Rolling Stones publicó su último disco, 'Hackney Diamonds', en el año 2023, aunque su última grabación distribuida es “Zydeco Sont Pas Salès”, de este mismo año (2025). Además, la banda podría estar trabajando en un nuevo álbum y una nueva gira mundial que lo acompañe.

• Lzzy Hale se sincera sobre su experiencia como cantante de Skid Row: “Los chistes de pedos no paraban”

  El verano pasado, Lzzy Hale sorprendía al mundo ocupando el puesto de cantante interina de Skid Row, algo temporal mientras la banda buscaba un reemplazo (que aún no ha encontrado) para Erik Grönwall, que dejó la banda por su exigente calendario, que estaba afectando a su salud.

  Ahiora, charlando con Classic Rock (vía Louder Sound), Hale ha explicado cómo fue la experiencia: "Conocí a Rachel [Bolan] y a Snake [Sabo] como personas antes de que acabáramos actuando juntos", cuenta Hale. "He sido fan de Skid Row desde que tenía once años, intentando por todos los medios cantar esas notas altas. Cuando me pidieron que formara parte de la banda, estábamos en la fiesta de cumpleaños de un amigo común y surgió el tema mientras sacaban la tarta”.

  "Lo que descubrí cuando íbamos juntos en el autobús es que no importa la edad que tengas por fuera. Por dentro, incluida yo misma, todos somos chicos de quince años. Los chistes de pedos eran desenfrenados”.

  "Hacíamos chistes de Spinal Tap sobre la carne del catering. Decían, esta carne está tan sudorosa. No sé por qué era tan gracioso, pero salía mucho el tema de la carne sudorosa, y luego eso acaba siendo un chiste cada vez más sucio. Estoy muy agradecida de que me aceptaran en su equipo y me permitieran formar parte de eso".

  Lzzy Hale pasará por España, con Halestorm, el próximo mes de noviembre. Estas son todas sus fechas en Europa:

  22 de octubre: Wiesbaden, Schlachthof, Alemania23 de octubre: Oberhausen, Turbinehalle 2, Alemania25 de octubre: Hamburgo, Inselpark Arena, Alemania27 de octubre: Estocolmo, Fållan, Suecia28 de octubre: Copenhague, The Grey Hall, Dinamarca30 de octubre: Varsovia, COS Torwar, Polonia3 de noviembre: Praga, Lucerna Velký Sál, Chequia5 de noviembre: Viena, Gasometer, Austria6 de noviembre: Budapest, Barba Negra, Hungría8 de noviembre: Múnich, Zenith, Alemania9 de noviembre: Zúrich, Komplex457, Suiza11 de noviembre: Milán, Alcatraz, Italia12 de noviembre: Barcelona, Razzmatazz, España14 de noviembre: Pamplona, Totem, España15 de noviembre: Madrid, La Riviera, España17 de noviembre: París, Olympia, Francia18 de noviembre: Ámsterdam, AFAS Live, Países Bajos20 de noviembre: Cardiff, Utilita Arena, Reino Unido21 de noviembre: Glasgow, OVO Hydro, Reino Unido23 de noviembre: Birmingham, BP Pulse LIVE, Reino Unido 24 de noviembre: Mánchester, AO Arena, Reino Unido 26 de noviembre: Londres, O2 Arena, Reino Unido

• ¡Así vivimos la vuelta de AC/DC a Madrid 10 años después! ¿Preparado para hoy?

  Sabemos que ir a todos los conciertos de nuestro país es algo prácticamente imposible, incluso para nosotros. Pero cuando vamos a uno de ellos, hacemos vídeos, crónicas... para que puedas vivir la experiencia igual que nosotros. Pero antes de nada, déjame decirte que todavía puedes comprar tu entrada aquí si aun no la tienes. ¿De verdad dudas de acudir al que puede ser el último concierto de AC/DC en nuestro país?

  Primero te dejamos aquí una foto de El Pirata y Sayago junto a Gay Mercader, el hombre que ha hecho posible la vuelta de AC/DC a Madrid. La banda lo dijo muy claro hace un par de años, o venían con él o no hacían ningún concierto en nuestro país. Pues en poco más de un año han dado 4. Eternamente agradecidos. 

  Aquí arriba puedes ver lo que es ir a ver a AC/DC desde que estás fuera tomando una cerveza en los aledaños del Riyadh Metropolitano, hasta que la fiesta termina con los cañonazos finales del "For Those About to Rock (We Salute You)". Además, después nuestros comunicadores como El Pirata, Marta Vázquez o Raquel Piqueras te dan sus impresiones de una noche para la historia. 

  Por último, antes de dejarte toda la información que necesitas para ir a verles este miércoles, te dejo con el colofón final de lo que fue el concierto del sábado. Imagínate la que pueden liar mañana si es de verdad el último concierto que darán en nuestro país... ¡Larga vida a AC/DC!

  Apertura de puertas: 19:00

  Comienzo The Pretty Reckless: 20:15

  Comienzo AC/DC: 21:00

  Los conciertos se llevarán a cabo en el estadio Riyadh Air Metropolitano, estadio del Atlético de Madrid, en la dirección Avenida de Luis Aragonés, s/n.

  Podrás llegar al lugar de diferentes formas: en transporte público o en vehículo personal. Si optas por la primera opción, podrás hacerlo a través del metro, llegando a la parada ´Estadio Metropolitano`, de la línea 7 (que es la más cercana), pero puedes llegar incluso a través de las líneas 2 (parada ´Las Rosas`) y 5 (parada ´Canillejas`), aunque tendrás que andar durante varios minutos para llegar al estadio en este caso. Además, tendrás la opción de llegar a través de varias líneas de autobús, ya sea urbano o interurbano, lo verás detallado en el mapa de abajo

  Si por el contrario prefieres llegar en vehículo propio al recinto, podrás reservar una plaza en el mismo parking del estadio a través de Ticketmaster. Si no llegas a tiempo para reservar tu plaza de parking o no quieres pagar el precio de la reserva aún tienes más opciones: puedes aparcar en la calle en la zona del estadio, en zona verde o azul pero, como podrás imaginar, es probable que haya una alta cantidad de personas buscando aparcar de esta forma. Por ello, también hay varios parkings privados a los que puedes acudir alrededor del estadio. Otra opción es buscar un híbrido entre transporte público y privado, aparcando tu vehículo cerca de una parada de transporte público cercana al estadio (pero no la propia del estadio) y acudir al recinto en transporte público.

• Nicko McBrain ha dejado Iron Maiden... para unirse a una banda de versiones de Iron Maiden

  El batería de Iron Maiden Nicko McBrain ha anunciado sus primeras fechas en directo desde que se retirara de las giras con los británicos el pasado diciembre. Lo más curioso de todo es que seguirá tocando las mismas canciones, porque tocará con una banda de versiones de los de Steve Harris. (vía Loudwire)

  McBrain ofrecerá una serie de shows en Florida este mes con su banda tributo, Titanium Tart. Le acompañarán Rob Stokes al bajo, Eldad Kira a los teclados, Mike Rivera y Mitch Tanne a la guitarra y Paolo Velázquez a la voz.

  La banda lleva sin tocar desde el pasado verano y, en su último concierto, el pasado 19 de julio de 2024, el grupo tocó lo siguiente: 

  Caught Somewhere in TimeStranger in a Strange LandThe Writing on the WallDays of Future PastThe Time MachineThe PrisonerDeath of the CeltsCan I Play With MadnessHeaven Can WaitAlexander the GreatFear of the DarkIron Maiden Hell on EarthThe TrooperWasted Years

  Nicko McBrain anunciaba el pasado 7 de diciembre de 2024 su retirada de las giras con Iron Maiden. Su concierto de aquella noche en el Allianz Parque de Sao Paulo, Brasil, sería el último de su carrera.

  Pese a no seguir de gira con los británicos, McBrain afirmó que seguirá muy conectado a Iron Maiden y estará involucrado en “varios proyectos” con la banda mientras también se centra en sus pasiones personales y negocios individuales.

  El 8 de diciembre de 2024, Iron Maiden anunciaba a Simon Dawson como su nuevo batería. Músico de sesión, el artista también lleva años siendo el batería del proyecto alternativo de Steve Harris, British Lion.

  McBrain y su esposa siguen viviendo en Boca Raton, Florida, donde se mudaron en 1989 cuando Nicko se mudó de Reino Unido.

• La canción que llevó a los Doors a lo más alto, pero casi acaba con ellos

  Pocos grupos han aportado tanto a la historia del rock, en menos tiempo, como los Doors. Y la realidad es que para llegar a lo más alto siempre hay que tener un punto de suerte donde tienes que estar en el momento justo en el lugar indicado. Y así les pasó, pero casi les sale mal la jugada.

  La verdad es que la vida que los padres tenían pensada para su hijo no tenía nada que ver con la música, y mucho menos con el rock. En un inicio le hicieron oficial de la Armada, pero él desafió a sus padres y se fue a Los Ángeles a estudiar cine y teatro en UCLA. Ahí fue justo donde conoció al teclista Ray Manzarek y decidieron formar la banda para "ganar unos millones de dólares". 

  Despues de crear el grupo mediados de los 60, la banda empezó a tocar por todas las salas de Los Ángeles con el objetivo de hacerse un nombre en la escena y seguir creciendo. Pero había un problema: las adicciones de Jim. Entre drogas y alcohol, muchas actuaciones se iban al traste porque "el rey lagarto" no estaba en plenas facultades. 

  Y en una de esas noches, la novia de Jim se enteró que había alguien de Elektra Records entre el público, por lo que todo tenía que salir bien. Estuvo muy pesada con el tema de que Jim tenía que estar bien para impresionar al representante de la discográfica, algo que s Jim le dio bastante igual. Entonces durante el concierto la novia de Jim fue capaz de identificar al agente, y decirle que el tema "Light My Fire" era la canción que andaba buscando.

  La verdad es que Morrison no la interpretó ni la mitad de bien de lo que a su novia le hubiera gustado, pero el representante de Elektra Records sí que vio algo en esa canción, acabaron contratando a la banda para su disco homónimo y a día de hoy han venido más de 13 millones de copias. 13 millones.